Bluerider Art Shanghai Bund最近推出了一个新的展览小组“随机红色飞行·摇摆”，探索了色彩，质地和诗歌与视觉，精神和情感的相交的深层组合。该展览结合了从十位国际艺术家代理商来应对古典文学中情感紧张的绘画，装置，雕塑等。艺术家在颜色流，材料和纹理的材料流中改变了诗。画廊还为艺术家带来了艺术家的几部作品，即北京北京21个当代艺术博览会，该艺术博览会今天开业。 “在秋千上飞行”展览地点，该展览的标题取自著名的界线”，“当他们被撕裂时不用说一句话，而在秋千上的红色飞行”的北部歌曲《北方歌曲》。它旨在表达自由传播的颜色和构图，例如花瓣在空中飞行，情绪正在提起分层的笔触，令人发指的视图ER关于时间，记忆和生活的想法。艺术家在精神对话中建立了一个跨时间和空间，内容涉及着色和塑造质感之间的时间，记忆和情感，并邀请观众体验当代艺术如何继续在抽象和具体性之间进行文学文学的永恒魅力。 “随机的红色飞行。这位女演员使用厚厚的涂层笔触来复制挥发性的“飞红色”，并使用光和阴影的层次变化来创建图片中充满流动的节奏时间，以反映记忆的破坏和延续。加拿大艺术家詹娜·沃森（Janna Watson），烟幕秀，2025年，混合媒体，76x76xcm德国艺术家克里斯蒂安·格林（Christian Grimm）作品《法国女演员帕斯卡·多比斯（Pascal Dobis）》的三个红色系列使用动态色彩变化，这是由于视觉和心理学之间的双重冲击而产生的。多人包括德国艺术家克里斯蒂安·格林（Christian Grimm）明智地促进光和阴影的变化，表现出温和的空间层和透明度的感觉。法国女演员Pascal Dombis的作品德国艺术家Adrian Wald，功能强大的Paint-2024，帆布油画木胶和泡沫，50x60x16cm加拿大艺术家珍娜·沃森（Jenna Watson）通过柔滑和节奏的刷子刺激了流动的色彩语言的情绪；德国艺术家Wolfgang Vorard使用材料多媒体进行干预，并真正地发现有机和合理性之间的平衡；德国艺术家阿德里安·瓦尔德（Adrian Wald）使用沉重的笔触来叠加绘画的质地和力量，显示了感官和思维的碰撞。展览是对单词，诗歌和艺术本质的探索，也是对精神和哲学的艺术回应。从Ouyang Xiu的诗至当代艺术的解释，色彩成为一种情感语言，记录生活的轨迹，还允许观众在外滩中感受到这首诗的遥远回声Adow流。展览持续到7月20日，邀请每个观众进入这一临时活动，这是整个东方和西部的诗意之旅。